{"id":5234,"date":"2023-11-15T08:48:56","date_gmt":"2023-11-15T07:48:56","guid":{"rendered":"http:\/\/edmondmorrel.be\/?p=5234"},"modified":"2023-11-15T08:48:57","modified_gmt":"2023-11-15T07:48:57","slug":"resilience-au-feminin-une-exposition-des-oeuvres-de-genevieve-philippart-sculptures-et-caitlin-moens-peintures-au-whall-woluwe-saint-pierre-du-23-au-26-novembre-2023","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/edmondmorrel.be\/?p=5234","title":{"rendered":"\u00ab\u00a0R\u00e9silience au f\u00e9minin\u00a0\u00bb une exposition des oeuvres de Genevi\u00e8ve Philippart (sculptures) et Caitlin Moens (peintures) au Whall (Woluwe Saint Pierre) du 23 au 26 novembre 2023"},"content":{"rendered":"\n

\u00ab R\u00e9silience au f\u00e9minin\u00a0\u00bb Peintures et sculptures \u00a0de Genevi\u00e8ve Philippart et Caitlin Moens.<\/strong><\/mark><\/p>\n\n\n\n

Du 24 au 26 novembre 2023, le centre culturel de Woluwe Saint Pierre accueille les \u0153uvres de Genevi\u00e8ve Philippart et de Caitlin Moens. Les sculptures de l\u2019une et les peintures de l\u2019autre s\u2019inscrivent dans une th\u00e9matique d\u2019une actualit\u00e9 h\u00e9las toujours renouvel\u00e9e, la violence faite aux femmes. Avec R\u00e9silience au f\u00e9minin<\/em>, les deux artiste nous invitent \u00e0 l\u2019appr\u00e9hender par l\u2019\u00e9motion esth\u00e9tique, mais aussi par la force de l\u2019image, des formes, des couleurs, des compositions. On ne peut que regretter la bri\u00e8vet\u00e9 de cette exposition. Qui sait, le succ\u00e8s public au rendez-vous de ces deux journ\u00e9es permettra de prolonger l\u2019exposition de deux talents r\u00e9unis ici pour la premi\u00e8re fois\u00a0?<\/strong><\/mark> Il sera propos\u00e9 au public de participer \u00e0 une \u0153uvre collective sur la sororit\u00e9 le samedi 25 novembre \u00e0 15h30. Nous avons interview\u00e9 Genevi\u00e8ve Philippart et Caitlin Moens quelques jours avant l\u2019exposition\u2026<\/mark> Jean Jauniaux<\/mark><\/strong><\/p>\n\n\n\n

I<\/strong>nformations pratiques: \u00ab R\u00e9silience au f\u00e9minin \u00bb<\/strong>\/Peintures et sculptures  de Genevi\u00e8ve Philippart et Caitlin Moens.\/Vernissage : Jeudi 23 novembre 2023 \u00e0 18h00\/Salle Forum\/EXPOSITION<\/strong> du 24 au 26 novembre 2023 de 13h \u00e0 18h<\/p>\n\n\n\n

Possibilit\u00e9 de participer \u00e0 une \u0153uvre collective sur la sororit\u00e9<\/em><\/strong> le 25\/11 \u00e0 15h30<\/em><\/strong><\/mark><\/p>\n\n\n\n

Adresse : WHalll – Avenue Charles Thielemans 93 1150 Woluw\u00e9-Saint-Pierre<\/strong><\/mark><\/p>\n\n\n\n

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Rencontre avec les deux artistes<\/mark>:<\/mark><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Jean Jauniaux<\/strong> :<\/em> Genevi\u00e8ve Philippart et Caitlin Moens, pourriez-vous nous dire quels ont \u00e9t\u00e9 vos parcours artistiques respectifs ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Genevi\u00e8ve Philippart<\/strong> : J\u2019ai toujours aim\u00e9 peindre, depuis l\u2019enfance. Je fr\u00e9quentais des ateliers de peinture le mercredi apr\u00e8s-midi. Mes longues \u00e9tudes de m\u00e9decine m\u2019avaient \u00e9loign\u00e9e de cette passion initiale. Dans les ann\u00e9es 90, j\u2019ai suivi quelques cours aux ateliers Machri. Puis ma profession a rempli ma vie ainsi que mes enfants, dont Caitlin (Sourire) <\/em>\u2026 jusqu\u2019\u00e0 ce que doucement ils  quittent le nid, me laissant un peu plus d’espace. J\u2019ai eu envie d\u2019apprendre \u00e0 dessiner. J\u2019ai suivi les ateliers pluridisciplinaire \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie des arts de Woluwe-saint-Pierre. Mon choix s\u2019est ensuite  port\u00e9 vers la sculpture que je ne connaissais pas. Je croyais – \u00e0 tort-  que la sculpture se limitait \u00e0 la terre, le bois, la pierre. Je me suis progressivement orient\u00e9e vers les installations qui m’ouvraient un champ \u00e9norme de possible et d\u2019inspiration.<\/p>\n\n\n

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Caitlin Moens :<\/strong> Depuis toute petite, maman nous a transmis sa passion pour l’expression cr\u00e9ative. J’ai toujours ador\u00e9 dessiner et peindre. Enfant, j\u2019ai suivi des cours de dessin. J\u2019ai repris l’acad\u00e9mie des Beaux-Arts \u00e0 Namur lorsque j’ai commenc\u00e9 \u00e0 \u00e9tudier le droit. J’avais h\u00e9sit\u00e9 entre des \u00e9tudes artistiques et juridiques : ce sont mes id\u00e9aux de justice qui ont finalement inspir\u00e9 mon premier choix. Bien vite, confront\u00e9e aux difficult\u00e9s de mon m\u00e9tier d’avocate en droit des \u00e9trangers et notamment aux situations humaines particuli\u00e8rement difficiles, j’ai constat\u00e9 que l’expression cr\u00e9ative \u00e9tait mon refuge pour y faire face. J’ai ensuite d\u00e9cid\u00e9 de me r\u00e9orienter vers l’art-th\u00e9rapie. <\/p>\n\n\n\n

JJ: Peintures et  sculptures composent l\u2019exposition au cours de laquelle le public est invit\u00e9 \u00e0 participer \u00e0 une oeuvre collective consacr\u00e9e \u00e0 la sororit\u00e9. Comment est apparue la th\u00e9matique de la \u00ab r\u00e9silience \u00bb ?<\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

GP: La th\u00e9matique de la r\u00e9silience nous est apparue en fin de parcours. Le projet s\u2019est \u00e9labor\u00e9 progressivement, le travail de Caitlin faisant \u00e9cho au mien et vice-versa . Nos id\u00e9es mutuelles stimulaient notre cr\u00e9ativit\u00e9, nous r\u00e9pondant en miroir. Au moment d\u2019\u00e9tablir le canevas de l\u2019exposition, la mise en parole et en \u00e9criture de ce que nous voulions dire  au travers de nos oeuvres  a fait surgir ce terme de r\u00e9silience. Nous avons utilis\u00e9 des mat\u00e9riaux recycl\u00e9s et de vieux objets qui symbolisent \u00e0 la fois la r\u00e9silience des femmes face \u00e0 l\u2019adversit\u00e9 et la n\u00e9cessit\u00e9 de recycler les traumatismes pour cr\u00e9er quelque chose de beau et significatif. Nous voulions un message d\u2019espoir et non un \u00e9talage dur de toutes les violences qu\u2019ont subi ou subissent encore les femmes de par le monde.<\/p>\n\n\n

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JJ: Genevi\u00e8ve Philippart, votre professeur \u00e0 l\u2019acad\u00e9mie de Woluwe Saint Pierre pr\u00e9conise que toute mati\u00e8re peut donner lieu \u00e0 une oeuvre, une sculpture. Pourriez-vous nous indiquer en quoi cette approche correspond \u00e0 votre propre d\u00e9marche? En quoi l\u2019a-t-elle suscit\u00e9e ou encourag\u00e9e?<\/em><\/p>\n\n\n\n

GP:\u00a0Patrick Guns, f\u00e9ru d\u2019art conceptuel, en me poussant au-del\u00e0 de mes limites m\u2019a permis de laisser libre cours \u00e0 mon imagination fertile . Gr\u00e2ce \u00e0 lui, j\u2019ai compris que tout \u00e9tait possible. La th\u00e9matique \u00e9tait donn\u00e9e, libre \u00e0 nous de l\u2019exploiter. Il fallait d\u2019abord r\u00e9fl\u00e9chir au concept, \u00e0 l\u2019id\u00e9e et au sens de l\u2019oeuvre, puis envisager par quel moyen la mat\u00e9rialiser. En sortant de mes limites , je d\u00e9couvrais un autre monde. D\u00e9composer pour recr\u00e9er. J\u2019ai ainsi travaill\u00e9 au d\u00e9part de vieilles chaussures us\u00e9es. Au d\u00e9but, d\u00e9couper la chaussure , un objet utile, m\u00eame usag\u00e9 \u00e9tait presque inconcevable, je ne voyais pas quoi en faire mais quand je l\u2019ai lib\u00e9r\u00e9e de la semelle et d\u00e9couvert comment elle \u00e9tait faite, j\u2019ai d\u2019abord \u00e9t\u00e9 admirative de l\u2019ing\u00e9niosit\u00e9 de ceux qui l\u2019avait con\u00e7ue, puis rapidement, j\u2019ai su comment lui donner une seconde vie en faisant un nouvel objet qui a ensuite donn\u00e9 tout son sens \u00e0 l\u2019oeuvre .<\/p>\n\n\n\n

JJ: Caitlin Moens, inspir\u00e9e par les oeuvres de de Genevi\u00e8ve Philippart, votre maman, vous avez initi\u00e9 cette exposition. En quoi vos peintures s\u2019inscrivent-elles dans le sillage des sculptures de Genevi\u00e8ve Philippart? <\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

CM: J’ai toujours eu envie de r\u00e9aliser une exposition d’art engag\u00e9. J’ai accompagn\u00e9 beaucoup de femmes victimes de violences dans mon m\u00e9tier d’avocate. Ces dossiers \u00e9taient ceux qui me touchaient le plus.  Genevi\u00e8ve Philippart ayant cr\u00e9\u00e9 une oeuvre sur le th\u00e8me, cela a tout de suite \u00e9t\u00e9 une \u00e9vidence pour moi : nous devions cr\u00e9er une exposition ensemble. Suite \u00e0 ma reconversion professionnelle, j’ai souhait\u00e9 donner une voix, et rendre hommage \u00e0 toutes ces femmes en utilisant l’art comme moyen d’expression. Les sculptures et la d\u00e9marche de Genevi\u00e8ve Philippart ont \u00e9t\u00e9 une source d’inspiration et ont donn\u00e9 le cadre pour nourrir ma cr\u00e9ativit\u00e9, \u00e0 la fois concernant le th\u00e8me, mais aussi la d\u00e9marche de transformer des objets et mat\u00e9riaux r\u00e9cup\u00e9r\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n

JJ: Vous \u00eates m\u00e8re et fille: en quoi l’entrelacement du regard de deux g\u00e9n\u00e9rations de femmes a-t-il nourri le dispositif de l\u2019exposition<\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

GP: L\u2019ann\u00e9e du Covid, l\u2019acad\u00e9mie a ferm\u00e9 ses portes . En r\u00e9fl\u00e9chissant au projet d\u2019une exposition, un jour de novembre  en plein confinement  et en entendant une \u00e9mission radio sur le f\u00e9minicide une id\u00e9e a germ\u00e9. Ce projet couve donc depuis 3ans, le temps de le peaufiner et de laisser \u00e0 Caitlin celui de devenir m\u00e8re pour la deuxi\u00e8me fois.<\/p>\n\n\n\n

CM: Le fait de cr\u00e9er une exposition \u00e0 deux m’a inspir\u00e9 sur les transmissions interg\u00e9n\u00e9rationnelles. L\u2019exposition d\u00e9nonce les violences actuelles, mais aussi pass\u00e9es, subies par les femmes des g\u00e9n\u00e9rations pr\u00e9c\u00e9dentes, et \u00e9galement par notre lign\u00e9e. Beaucoup de femmes n\u2019ont pas pu d\u00e9noncer les violences subies \u00e0 l\u2019\u00e9poque et cette exposition est aussi l\u2019occasion de leur donner la voix, et de lib\u00e9rer les g\u00e9n\u00e9rations futures du poids que l\u2019on porte parfois inconsciemment. <\/p>\n\n\n\n

JJ : Vous allez proposer au public de participer \u00e0 la cr\u00e9ation d\u2019une \u0153uvre collective (samedi 25 novembre \u00e0 15h30)  . Comment d\u00e9cririez-vous ce que vous attendez de cette invitation inattendue ?<\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

CM: L’oeuvre collective s’inscrit dans la lign\u00e9e du mouvement #ME TOO. C’est parce qu’un mouvement s’est cr\u00e9\u00e9 que les femmes osent d\u00e9noncer. Ceci \u00e9tait inenvisageable dans le pass\u00e9 pour de nombreuses victimes. Sans tout d\u00e9voiler, l’id\u00e9e de l’oeuvre est donc de permettre, par l’expression cr\u00e9ative, de d\u00e9noncer des violences subies soi-m\u00eame, ou par des proches\/connaissances qui n’ont pas pu le faire \u00e0 l’\u00e9poque. J’esp\u00e8re donc que le public participera \u00e0 la cr\u00e9ation de cette oeuvre symbolisant la sororit\u00e9. <\/p>\n\n\n\n

GP\u00a0: L\u2019id\u00e9e vient de Caitlin. Il s\u2019agit, par la solidarit\u00e9 et\u00a0 la connexion\u00a0 (sororit\u00e9) avec les autres femmes pr\u00e9sentes de se lib\u00e9rer ou de lib\u00e9rer des femmes des g\u00e9n\u00e9rations pr\u00e9c\u00e9dentes des non-dit et des violences subies par un geste symbolique dans l\u2019\u00e9laboration d\u2019une oeuvre. Les jeunes sont davantage dans cette mouvance. Pour moi il s\u2019agit d\u2019une forme de th\u00e9rapie de groupe, qui n\u2019est pas \u00e9trang\u00e8re au\u00a0 nouvel horizon de Caitlin dans l\u2019art-th\u00e9rapie. Le moment sera peut-\u00eatre tr\u00e8s fort, tout d\u00e9pendra du public. Il sera introduit par un chant tr\u00e8s beau\u00a0 au verbe puissant. Je pourrais ajouter que dans ma g\u00e9n\u00e9ration, il y avait beaucoup de non-dit et de secret de famille, des \u00ab\u00a0valises\u00a0\u00bb v\u00e9hicul\u00e9es inconsciemment de m\u00e8re en fille. Il m\u2019a fallu attendre la cinquantaine et la mort de mes parents pour en prendre conscience. Nos enfants entament ce chemin beaucoup plus t\u00f4t pour mieux vivre et c\u2019est une d\u00e9marche b\u00e9n\u00e9fique.<\/p>\n\n\n\n

JJ: Quelle est votre perception \u00e0 l\u2019une et l\u2019autre de la fonction et la n\u00e9cessit\u00e9 de l\u2019art dans la soci\u00e9t\u00e9 dont nous vivons au quotidien une violence constante?<\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

GP:\u00a0 S\u2019il y a violence, dans notre soci\u00e9t\u00e9 c\u2019est qu\u2019il y a \u00a0col\u00e8re par frustration. Les causes \u00a0en sont multiples. L\u2019art est une ouverture, une autre mani\u00e8re de penser et de voir les choses: porter le regard au-del\u00e0, ressentir l\u2019\u00e9cho en soi pour mieux \u00a0se comprendre ou communiquer avec l\u2019autre au travers de la cr\u00e9ation, pour qu’il puisse se sentir compris, voire aim\u00e9. L\u2019art est un baume apaisant, comme la po\u00e9sie est la politesse du d\u00e9sespoir. L’art peut v\u00e9hiculer l\u2019amour et \u00a0la bienveillance \u00a0dont le monde a tant besoin. Je crois que c\u2019est la trace que je voudrais laisser dans \u00a0mon sillage.<\/p>\n\n\n\n

CM: Pour moi, en tant que spectatrice, l’art a un effet de catharsis, et permet \u00e9galement de nourrir positivement la sensibilit\u00e9 qui peut \u00eatre bien mise \u00e0 mal par la violence de ce monde. L’expression cr\u00e9ative permet de ventiler ses \u00e9motions, rel\u00e2cher des tensions, prendre distance, voir les choses sous un autre angle, donner acc\u00e8s \u00e0 l’inconscient. <\/p>\n\n\n\n

JJ: en quoi la pratique de l\u2019art peut-il aider \u00e0 la r\u00e9silience?<\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

CM: Selon  le psychologue analytique Jung, le processus de cr\u00e9ation mobilise l\u2019imaginaire de la personne souffrante, l\u2019incite \u00e0 l\u2019action et la rend responsable de son cheminement. Selon l’art-th\u00e9rapeute Jean-Pierre Klein, en  cr\u00e9ant des \u0153uvres personnelles, la personne va pouvoir mieux se r\u00e9approprier sa vie, la recr\u00e9er. L\u2019activit\u00e9 artistique va donc remettre la personne en mouvement. Utiliser les m\u00e9taphores, les images, l\u2019expression artistique, le jeu va activer l\u2019h\u00e9misph\u00e8re droit du cerveau et permettre d\u2019appr\u00e9hender les probl\u00e8mes de mani\u00e8re diff\u00e9rente. L\u2019expression cr\u00e9atrice permet de reconstruire autrement, d\u2019ouvrir le champ des possibles. Plac\u00e9e dans une d\u00e9marche cr\u00e9ative, la personne va pouvoir se reconnecter \u00e0 sa propre cr\u00e9ativit\u00e9, et reprendre confiance en ses capacit\u00e9s de faire face aux difficult\u00e9s, de recr\u00e9er sa vie. Selon moi, l’expression cr\u00e9ative peut v\u00e9ritablement aider sur le chemin de la r\u00e9silience. <\/p>\n\n\n\n

GP: L\u2019art permet d\u2019ouvrir l\u2019inconscient et de lib\u00e9rer les blessures. Elles ne deviennent conscientes qu\u2019a la relecture de l\u2019oeuvre. Les lib\u00e9rer permet de les travailler et d\u2019\u00e9voluer. C\u2019est sa vertu th\u00e9rapeutique ,ce qui permet d\u2019acc\u00e9der \u00e0 la r\u00e9silience.<\/p>\n\n\n\n

JJ: la musique interviendra dans le cours de l\u2019exposition par un chant. Vous pouvez nous en dire davantage?<\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

CM: je vous en laisse la surprise\u2026 (sourire)<\/em> mais je peux vous dire que l\u2019\u00e9motion sera intense\u2026<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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