Aller \u00e0 la rencontre d\u2019un artiste, l\u2019interroger sur son art est un privil\u00e8ge donn\u00e9 \u00e0 celles et ceux qui font m\u00e9tier de partager ce moment de gr\u00e2ce que constitue la confrontation pacifique avec une sensibilit\u00e9, une esth\u00e9tique, un regard sur le monde. Lorsqu\u2019ils sont aussi des personnages \u00ab publics \u00bb, il est certains artistes dont le travail est menac\u00e9 d\u2019\u00eatre escamot\u00e9 derri\u00e8re un nuage de fum\u00e9e, parfois naus\u00e9abonde, d\u2019une actualit\u00e9 qui prendrait le dessus sur l\u2019\u0153uvre, pla\u00e7ant les cr\u00e9ateurs \u00e0 la merci du fait-divers, exacerbant sur la place publique ce qui devrait se cantonner dans la sph\u00e8re priv\u00e9e, voire intime. Il s\u2019agit alors, c\u2019est en tout cas notre conviction \u00e9thique, de se concentrer davantage sur ce que l\u2019artiste nous donne \u00e0 voir, s\u2019agissant d\u2019art plastique, ou \u00e0 lire, s\u2019agissant de litt\u00e9rature. M\u00eame si une \u0153uvre se nourrit de tout ce qui fait la personne, y compris cette part d\u2019intime que nous \u00e9voquions plus haut, il convient, nous semble-t-il, de centrer notre attention, notre regard et notre \u00e9coute sur ce que l\u2019artiste a choisi d\u2019en extraire, pour le transformer par son art en une peinture, une sculpture, un livre, un po\u00e8me, une symphonie.
Ainsi en a-t-il \u00e9t\u00e9 de la rencontre avec Delphine Bo\u00ebl, plasticienne belge, ayant longtemps v\u00e9cu \u00e0 Londres et dont une r\u00e9trospective permet de parcourir certaines \u00e9tapes de son \u0153uvre sous le titre \u00ab Never give up \u00bb au Mus\u00e9e d\u2019Ixelles. L\u2019exposition s\u2019y tient du 15 f\u00e9vrier 2017 au 14 mai 2017.
L\u2019exposition permet au visiteur de parcourir diff\u00e9rentes \u00e9tapes de la carri\u00e8re de l\u2019artiste , depuis sa formation \u00e0 \u00e0 la Chelsea School of Art de Londres, dans les ann\u00e9es nonante. L\u2019itin\u00e9raire de Delphine Bo\u00ebl est jalonn\u00e9 d\u2019\u0153uvres lumineuses, intenses, o\u00f9 se succ\u00e8dent avec une sorte d\u2019avidit\u00e9 et de curiosit\u00e9 insatiables les techniques (carton m\u00e2ch\u00e9, peinture, n\u00e9ons\u2026) et les formes. Devenue personne publique \u00e0 double titre, – l\u2019actualit\u00e9 li\u00e9e \u00e0 sa recherche de paternit\u00e9 prend le dessus sur les \u00e9chos donn\u00e9s \u00e0 l\u2019\u0153uvre-, Delphine Bo\u00ebl puise dans cette expression prot\u00e9iforme les moyens de nourrir une inspiration marqu\u00e9e par l\u2019humour, parfois la d\u00e9rision, le non-conformisme, la rage aussi, mais toujours transform\u00e9e dans l\u2019exutoire de la jovialit\u00e9 et de l\u2019ironie, de l\u2019exc\u00e8s et de l\u2019exub\u00e9rance. Ne jamais l\u00e2cher prise (\u00ab Never give up \u00bb), \u00e0 n\u2019en pas douter Delphine Bo\u00ebl y parvient en puisant dans cette infinie consolation de l\u2019art, les \u00e9nergies les plus fulgurantes, faisant de la jeune femme une personnalit\u00e9 \u00e9minemment attachante, qui fait de la fantaisie un merveilleux mode d\u2019expression d\u2019une sensibilit\u00e9 \u00e0 fleur de peau et d\u2019une fragilit\u00e9 d\u00e9sarmante.
Ne manquez pas cette exposition qui, d\u2019une certaine mani\u00e8re, nous dit beaucoup sur notre \u00e9poque : la puissance de la rumeur \u00ab gossip \u00bb, l\u2019hypocrisie r\u00e9gnante, la pr\u00e9pond\u00e9rance des apparences, la vanit\u00e9, le manque d\u2019amour\u2026mais aussi qui d\u00e9montre la transcendance de l\u2019art. Celui-ci, d\u2019une certaine mani\u00e8re, nous donne \u00e0 ressentir la v\u00e9rit\u00e9 lorsqu\u2019elle nous \u00e9chappe, la bont\u00e9 dont l\u2019acc\u00e8s nous est interdit, la gr\u00e2ce dans son double sens de bienveillance et de beaut\u00e9.<\/p>\n\n\n\n
Edmond Morrel, Saint Idesbald le 2 avril 2017.<\/strong><\/p>\n\n\n\n